UN MERECIDO TRIBUTO A UN AMIGO

La Coral Juventudes Culturales  que dirige el maestro Luis Eduardo Galián conjuntamente con la  dirección de Cultura de la Universidad Central de Venezuela organizó del 18 al 23 de Julio un Festival en Homenaje al maestro Federico Ruiz,  en la sala de conciertos de dicha casa de estudios, como tributo vivo  a quien nos da clases de versatilidad no sólo al componer para géneros tan diversos como el cine,  ópera, música  popular tradicional o sinfónica sino al también interpretar con su noble acordeón  notas  que salen del  corazón.

BREVE SEMBLANZA DEL MAESTRO  FEDERICO RUÍZ

Fuente: http://masterfruiz.blogspot.com/

Nacido en Caracas en 1948,  estudió Composición en la Escuela Superior de Música “José Angel Lamas”, de Caracas, con Primo Casale, Vicente Emilio Sojo y Evencio Castellanos. Egresó como Maestro Compositor en 1974. Estudió Técnicas de Composición del siglo XX con Yannis Ioannidis, Técnicas Electroacústicas con Eduardo Kusnir, Dirección Coral y Orquestal con Silvia Eisenstein y Gonzalo Castellanos.

Su producción comprende música sinfónica, de cámara, electroacústica, Lieder, obras corales, Las óperas Los martirios de Colón y La mujer de espaldas, música para cine (Manon, La oveja negra, Pandemonium, de Román Chalbaud; Aire libre, de Luis Armando Roche, entre otros films), para televisión (Al corazón de las tinieblas, de la serie El rajá de los mares, sobre la vida de Joseph Conrad, para Televisión Española) y teatro (La tempestad, de William Shakespeare, El coronel no tiene quien le escriba, de Gabriel García Márquez, Casas muertas, de Miguel Otero Silva, Fuente Ovejuna, de Lope de Vega, entre otras obras).

Intercambiando gestos de amistad

a obtenido numerosos reconocimientos, que incluyen varios Premios Nacionales y Municipales de Composición en sus diversas categorías, entre ellos el Premio Nacional  “José Angel Lamas”, para grandes obras sinfónicas (1981), así como el Premio Único de Composición “Aniversario de la Universidad Simón Bolívar” (1976). Ha obtenido en dos oportunidades (1987,1998) el Premio de la Asociación Nacional de Autores Cinematográficos (ANAC) por la música para los largometrajes La oveja negra y Pandemonium. En 1990 obtuvo el Premio Teatral “Juana Sujo” por la música para Fuente Ovejuna. En 1991 recibió el Premio “María Teresa Castillo”, otorgado por el Ateneo de Caracas y Encyclopaedia  Britannica por su aporte creativo en el campo teatral y cinematográfico. En 2001 obtuvo los Premios Municipales  de Teatro y de Cine, respectivamente, en el renglón de Música Original (Del amor y otros demonios, de G. García Márquez, para el Grupo Rajatabla y Bach en Zaraza, cortometraje de L.A. Roche). La música de este cortometraje recibió en 2004 el Premio ANAC a la Mejor Música Original.

Como director del ensamble vocal Quinteto Cantaclaro realizó entre 1976 y 1994 una  sistemática labor de difusión de música popular y folklórica de Venezuela y Latinoamérica.

Chicharacheros: Federico Ruíz, Omar Sumoza y Jesús Ponce

Su lenguaje musical se nutre tanto de la tradición europea como de la corriente nacionalista venezolana, de las técnicas europeas del siglo XX y de la música popular de América Latina y el Caribe.

Varias de sus obras han sido grabadas por diversos solistas y agrupaciones. Sus principales obras para piano solo se encuentran reunidas en la grabación realizada por la pianista venezolana Clara Rodríguez para el sello inglés ASV (TRÍPTICO TROPICAL, Piano music of Federico Ruiz, CD DCA 962,1995).

UN MARTES LLUVIOSO MUY MUSICAL

El Maestro Luis Eduardo Galián

El Festival ya habíase iniciado  el lunes y  la cita del martes 19 congregó, a pesar de los diturbios y de la  lluvia intempestiva, a otro grupo de excelentes agrupaciones corales, que  luego de las palabras de bienvenida del maestro Galián y de la Vice directora de cultura de la UCV y de un testimonial en video, nos invitaron a disfrutar de una tarde de buena música que encabezó en primer lugar uno de los coros  más distinguidos de ”la casa que vence las sombras”: LA CORAL DE LA FACULTAD DE ODONTOLOGÍA que dirige  Jaime García, quien como nos tiene  acostumbrados nos presento un espectáculo pulcro y con la calidad tonal  adecuada en cada interpretación, primeramente

Jaime García dirige con pulcritud al Coro de Odontología

Chanson Française seguida del Stabat Mater  de Mauro Frezzi, Zapaticos de lluvia sobre una Poesía de Jacinto Fombona Pachano con  arreglo de Vicente Emilo Sojo (1887-1974), la nota  romántica continuo con Mal de amor de Juan Luis Guerra y la cadencia  del bolero Pesar  y cerraron con el popular Pajarillo Verde cuya solista fue Ileana Carmona.

Inmediatamente subieron al escenario la  CANTORÍA DE  LA UNIVERSIDAD SIMÓN BOLÍVAR (NÚCLEO LITORAL) cuyo director Jesús Ponce nos preparo para un crescendo emocional de  matices  y contrastes muy definidos, arranco con la fuga  Margarita y a ella siguió el recientemente compuesto Paisaje de Omar Sumoza, le continuo el conocido Gorroneo de Vicente Emilio Sojo (1887-1974) cuyo solista  fue José Miguel Echenique.

Una sabrosa propuesta de la mano de Jesús Ponce

Su próxima interpretación el Polo margariteño de  Rafael Suárez (1929-1971), Ponce la dedico a la Maestra María Colón por aquellos tiempos cuando en algún viaje a Margarita  compartió con el Polifónico Rafael Suárez. Con Frutas del caney de Félix B. Caignet  (1892-1976)  a cargo de los Solitas  José Miguel Echenique y Jesús Ponce Jr. cerró su actuación.

El turno llegó para la CORAL DE LA UNIVERSIDAD CATÓLICA ANDRÉS BELLO dirigida por Orlando Sandoval, quien comenzó con una pieza de su propia creación un Padre Nuestro, al cual siguió el conocido bolero Cómo fue de Ernesto Duarte Brito, Cantares sobre el poema de Antonio Machado (1875-1939) con el arreglo y música de Joan Manuel Serrat.

Ansiosos esperando a su director

El sentir venezolano se dejo escuchar con Valencia de Juan Vicente Torrealba (1917-) con arreglo del propio Sandoval y Alma  Llanera (Joropo) 1914 -Letra: Rafael Bolívar Coronado (1884-1924) / Música: Pedro Elías Gutiérrez (1870-1954) con el arreglo del Prof. Pedro Antonio Silva. Y finalmente Locuras, letra y música de Silvio Rodríguez con el arreglo de Liliana Cangiano.

La  característica alegría siempre contagiante del POLIFÓNICO RAFAEL SUÁREZ  hizó acto de presencia bajo la mano de su directora, una María Colón siempre  rebosante de  buen humor y sanas ocurrencias quien nos invito a escuchar a sus muchachos bajo la dirección de la generación de relevo: su hijo Cruz Rafael Cabrera Colón, el EXALTABO TE DOMINE de Alessandro Scarlatti (1660-1725), seguidamente la maestra Colón tomó el mando para sumergirnos en  la melódica AQUÍ TE AMO de Modesta Bor (1926-1998) y en el vals PLAYAS DE SAN LUIS  de Luis Eduardo Serrano (1911-2008)  con el arreglo de la misma Bor.

Sinigual la energía y carisma de la Maestra Colón

Seguidamente el sabroso merengue EL TRAMAO de Luis Alfredo Laguna (1926-1984) dirigido por Cruz Cabrera preparó al público para un montaje al mejor estilo del contrapunteo llanero pero por cuerdas de la pieza del homenajeado, EL MENCIONAO  original de Edgar Zapata. Un extraordinario momento que invadió la sala de aplausos y que sirvió de  preámbulo para que la maestra Colón tomará la batuta de nuevo con el joropo SEIS PERREAO de Ignacio “Indio” Ventura Figueredo (1899-1995) / Arreglo: Felipe Izcaray (1950-), siendo los solistas: José Alberto Romero y Cruz Rafael Cabrera y para cerrar con esa sensación de no querernos ir que mejor que el vals ALBA, arreglo de Rafael Suárez sobre la  partitura original de Lorenzo Rodríguez (1947-) y  Domingo Mendoza.

Esta refrescante velada llena de camaradería coral se repetiría  a lo largo del  festival durante toda la semana y quedamos atentos a una próxima oportunidad de disfrutar de  tanto despliegue de carisma y versatilidad, aquí les dejamos algunas imagenes que revelan el clima reinante.